Не е срамно, че плачете на анимации – особено на тези, които сме ви селектирали тук. Защото и ние плакахме на тях!

„Отвътре навън 2“ – (Inside Out 2)

Когато Inside Out излезе през 2015 г., в кината настана фурор. До момента не бе правена анимация, която да може да обясни толкова лесно и нагледно емоциите и да предостави забавна, увлекателна и сърцераздирателна история, която разплаква дори и родителите. Филмът бе наистина новаторски в начина, по който показваше на децата сложната работа на техния ум, представена като увлекателно приключение. Inside Out се фокусира върху това какво се случва вътре в съзнанието на едно самотно 11-годишно момиче на име Райли. Виждаме нейните пет емоции като отделни герои – Радост, Тъга, Ярост, Отвращение и Страх в „контролния център“ на съзнанието на Райли.

Във втората част Райли вече е на 13, а в комплект с всичките неудобства на пубертета, нов герой поема властта в съзнанието ѝ, познатата ни Тревожност, озвучена блестящо от Мая Хоук. Заедно със Завистта, Срама и апатичния герой Скука, Тревожността успява да поеме контрол на ума на Райли, за да помогне на Райли да изглежда „готина“ по време на уикенд лагер по хокей. Филмът е едно вълнуващото пътуване на Радост и компания и борбата им с неконтролируемата Тревожност – сюжет, в който и ние, далеч от тийнейджърската възраст, бихме се припознали.

„Дивият робот“ (The Wild Robot)

Пригответе си много кърпички, защото Роботът Rozzum 7134 ще събуди във вас много емпатия, а детето ще се влюби в него.

Историята разказва как при корабокрушение роботът Rozzum 7134 изплува на див остров, чиито обитатели съвсем не са съгласни с присъствието му. Машината е захранена с човешките напътствия и етикетира всичко, което види да мърда. Постепенно се научава да говори на езика на животните, както и се препрограмира да изпитва емоции. Създаден по едноименната трилогия на Питър Браун, филмът изследва порастването в пълния му смисъл. За всеки нов индивид светът изглежда като дива джунгла, чиито правила му се струват непонятни и опасни.

„Соник 3“ (Sonic the Hedgehog 3)

В „Соник 3“ любимият на децата таралеж се изправя пред най-непредвидимия и опасен враг досега – мистериозният и изключително могъщ Шадоу. За да се справят с него, Соник и верните му приятели – Нъкълс и Тейлс, ще трябва да направят немислимото: да потърсят помощ от стар враг, който може да се окаже тяхната единствена надежда. Отборът на Соник се впуска в рискована и неочаквана съюзническа мисия, която ще реши съдбата им. Филмът не е само анимация. Филмът не е само екшън, не е и препратка към Marvel вселената – Шедоу е персонаж с тъжна история, свързана със загуба на негов близък и дълбока лична борба с гнева и вината. Същевременно той е и огледало на самия Соник. Докато единият се бори с болката от загуба и копнежа по справедливост, другият се учи как да бъде част от нова общност. Филмът е едно динамично изследване на темата за идентичността – нещо, което рядко намира място в комерсиален блокбъстър.

„Злосторница“ (Wicked)

Не веднъж сме чували в американските сериали за второто най-касово шоу на Бродуей – Wicked, затова и тази зелена вещица не ни беше чужда. Филмът и сценичното шоу са базирани на романа на Грегъри Магуайър от 1995 г. „Wicked: The Life and Times of the Wicked Witch of the West“, който предлага алтернативна предистория на Злата вещица от „Вълшебникът от Оз“.

„Злосторница“ представя живота на Глинда и Елфаба – две неразделни приятелки, между които настъпва разрив след срещата им с Вълшебника от Оз. Всяка от тях поема по свой път през невероятната фантастична страна Оз, но съдбите им остават неизменно свързани, превръщайки се в Глинда Добрата и Злата вещица от Запада, познати от „Вълшебникът от Оз“ и стотиците му литературни и екранни интерпретации. Филмът беше големият победител на Оскарите – с 10 номинации и в крайна сметка грабна 5 награди. И има защо – посланието, че си различен изключително добре продава в Холивуд.

След УОЛ.И дойде ред отново да изпитаме симпатия към робот, създаден без чувства и емоции. „Дивият робот“ (The Wild Robot), най-новата продукция на DreamWorks Animation, чиято световна премиера се състоя по време на фестивала в Торонто, преобръща представите за машините, превръщайки човешката намеса в истинския враг.

Режисурата е поверена на Крис Сандърс („Лило и Стич“, „Как да си дресираш дракон“, „Круд“), който неведнъж дава шанс на тези, които на пръв поглед нямат нищо общо помежду си, да живеят в хармония с различията си. Получила се е изключителна трогателна история, която ще впечатли както децата, така и родителите.

Сюжетът

Роботът Rozzum 7134 изплува на див остров, чиито обитатели съвсем не са съгласни с присъствието му. Отдаден на природата си (разбирайте програмиран да изпълнява всяка задача), машината е захранена с човешките напътствия и етикетира всичко, което види да мърда. Постепенно се научава да говори на езика на животните, както и се препрограмира да изпитва емоции.

Създаден по едноименната трилогия на Питър Браун, филмът изследва порастването в пълния му смисъл. За всеки нов индивид светът изглежда като дива джунгла, чиито правила му се струват непонятни и опасни.

Снимка: Форум Филм

Родителството пък съвсем не върви по план, а следва единствено сърцето и интуицията.

Това се вижда от постепенното приспособяване на робота към новата действителност, който се превръща от малко дете, опознаващо света, в родител. Rozzum 7134 осиновява гъсоче, изтърсак, останало без семейство.

Сандърс продължава линията и от предишните си филми да визуализира човешкият копнеж за близост в една враждебна среда, като редува сантименталност със свежи комични ситуации.

Отдава нужното на детайлите, на плътното изграждане на образите чрез вмъкването на още няколко ключови персонажа, сред които са самотна лукава лисица, бобър, вманиачен да гризе дървета, многодетна майка опосум с подозрителни в правотата си родителски съвети и сприхава мечка гризли.

По човеци от човеците

И въпреки че хора почти няма, животните и роботите са попили всички човешки качества –от желание за контрол, през дребни кавги и съперничество, до преоткриване на себе си и намиране на смисъл в мира в името на общото благо.

Освен режисьор, Сандърс е и сценарист на анимацията. Сюжетът ѝ действа вълнуващо и емоционално през изграждането на образите, но по никакъв начин визуалната картина не е оставена на втори план. Животните са реалистично изобразени, а пейзажите живописно привличащи.

Посланието е силно. От една страна е свързано с екологичната заплаха, която е надвиснала. От друга, звучи обнадеждаващо идеята за силата на семейството и общността, колкото и различни и екстравагантни да са всички замесени.

Всеки може да опитоми дивото в себе си, но също и да се остави да подивее с тези, които обича.


„Дивият робот“ е по кината от 11 октомври.

cross